Stagione 2018/2019 del Teatro delle Donne a Calenzano

   

TEATRO E DANZA

CALENZANO (FI) - Le parole sono forti, a volte pesanti come pietre, altre volte usate a sproposito, comunque importanti ed incisive quando vengono dette in palcoscenico.

La forza delle parole è il tema attorno a cui ruotano gli spettacoli della stagione 2018/2019 del Teatro delle Donne/Teatro Manzoni di Calenzano (Firenze) e tutto il lavoro del centro di drammaturgia del teatro: la ricerca sui testi, l’attività di formazione, il festival Avamposti e per gli spettacoli che formano la stagione.

Le parole forti sono quelle dei grandi drammaturghi del passato e ad alcuni di questi si fa riferimento nella prima parte di stagione: William Shakespeare e Luigi Pirandello. Si tratterà di riscritture contemporanee, di riferimenti irriverenti a titoli e personaggi della storia del teatro, riveduti e corretti da autori e autrici di oggi.

Ad inaugurare sarà uno degli attori più amati, Gianfranco Berardi, con il nuovo spettacolo AMLETO TAKE AWAY (15 dicembre), per il quale Berardi è finalista ai premi UBU come miglior attore. Aveva 19 anni Berardi quando un luminare gli disse che sarebbe rimasto cieco; nei suoi dettagli, anche ironici, quest’episodio è inserito nella partitura dello spettacolo, interpretato, diretto e scritto insieme a Gabriella Casolari.

Sempre al “grande bardo” è dedicato lo spettacolo dei giovani Beppe Salmetti e Simone Tangolo, ROMEO E GIULIETTA, sottotitolo: l’amore fa schifo ma la morte di più (19 gennaio), spettacolo spericolato e lieve, che stuzzica un mostro sacro con la voglia di gettarlo nella vita di tutti i giorni.

Alessandra Bedino risveglia i personaggi femminili di Pirandello, che s’introducono nel suo studio per essere scritti o ri-scritti in LA SIGNORA PIRANDELLO (23 febbraio).

Accanto alle riscritture dei classici, testi contemporanei di Lucia Calamaro, di Livia Gionfrida, Filippo Renda, Elisa Casseri (vincitrice del 53° premio Riccione per il teatro), Eugenio Nocciolini, Valerio Nardoni, Daniela Morozzi.

Due testi indagano un grande tema di attualità: la solitudine, che può essere solitudine dell’animo umano, intima fuga dalla ragione e dalla vita, come in MA PERCHÉ NON DICI MAI NIENTE? MONOLOGO (21 dicembre) con Elisa Pol, ma può essere anche solitudine sociale, la solitudine di chi viene escluso, non accettato perché diverso o straniero come in GIOIA (9 febbraio) o in AMY_STORIA DI UN NAUFRAGIO (13 aprile) tratto dal racconto di J. Conrad, che viene proposto anche per le scuole.

In scena in marzo due terribili fatti di cronaca: il massacro del Circeo e l’incredibile storia del mostro di Firenze, che per anni ha turbato i cittadini dell’area fiorentina. A distanza di anni si prova ad indagarne le motivazioni sociali e dell’animo umano. A farlo sono dei giovani autori: Filippo Renda, Elisa Casseri, Eugenio Nocciolini con gli spettacoli: CIRCEO il massacro (9 e 10 marzo) e NESSUNO il mostro di Firenze (28, 29, 30, 31 marzo).

Altri due spettacoli affrontano il tema della prostituzione e della lotta delle donne per l’eliminazione del suo sfruttamento, questione sempre attuale: LA METAFISICA DELLA BELLEZZA_LETTERE DALLE CASE CHIUSE (6 aprile) di Elena Arvigo, mette in scena le lettere vere delle prostitute scritte alla senatrice Merlin a sostegno della sua proposta di legge sull’abolizione delle case chiuse; GRISELIDIS (16 aprile) racconta la storia di Griselidis Real, prostituta franco svizzera, che si impegnò per la legalizzazione della prostituzione in Svizzera e per i diritti delle prostitute francesi.

Orario spettacoli
feriali ore 21:15 - festivi 16:30

Ingresso
interi 13 € - ridotti 10 € (over 60, under 25, Arci, soci Coop, ATC Calenzano)
ridotti 8 € - per studenti universitari
ridotti 5 € - per gli iscritti ai corsi di formazione

Per informazioni e prenotazioni
Tel. 055/8877213